西方艺术从古典到现代，经历了一场视觉盛宴的演变。古典时期，艺术以雕塑和绘画为主，追求形式美和空间感，如古希腊的雕塑和文艺复兴时期的绘画。随着工业革命和科技的发展，现代艺术开始兴起，艺术家们开始探索新的材料和技法，如印象派、立体主义、抽象表现主义等。这些新流派打破了传统艺术的束缚，强调个性、情感和直觉的表达，使艺术更加多元化和自由化。从古典到现代，西方艺术不仅在形式上发生了巨大变化，更在思想观念上实现了飞跃，为人类文化的发展注入了新的活力和动力。

文艺复兴：人文主义的觉醒

时间背景：14世纪至16世纪，欧洲。

特点概述：文艺复兴是西方艺术史上的一个重要转折点，它以人文主义为核心，强调对古典文化的学习与复兴，旨在恢复人的尊严与价值，这一时期，艺术家们开始重新审视人的地位，将目光从宗教主题转向了现实生活与自然世界。

代表作品与艺术家：达·芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《大卫像》、拉斐尔的《雅典学堂》等，达·芬奇不仅在绘画上追求光影效果与透视法的精准运用，更在科学、数学等领域展现出非凡的才华，他的《蒙娜丽莎》以其神秘的微笑和精湛的画技成为了不朽的经典。

风格特点：追求自然和谐、比例精确、情感细腻，文艺复兴时期的艺术作品充满了对细节的关注和对美的追求，体现了人类对自身和自然界的深刻理解与赞美。

巴洛克：激情与动感的时代

时间背景：17世纪，主要在意大利和西班牙。

特点概述：巴洛克艺术以华丽、激情和动感为特征，强调空间深度与戏剧性效果，常用于教堂装饰以增强宗教氛围，这一时期的艺术作品充满了戏剧性的张力和情感上的冲击力。

代表作品与艺术家：伯尼尼的《圣德肋撒的狂喜》雕塑、梵蒂冈宫的装饰等，巴洛克艺术不仅在建筑上展现出宏大的规模与复杂的装饰，在绘画与音乐中也体现了对情感表达的极致追求，伯尼尼的雕塑作品以其动态的姿态和强烈的情感表现力而著称。

18世纪的洛可可与新古典主义

洛可可：轻盈与优雅的法国风情

时间背景：18世纪初的法国。

特点概述：洛可可风格以轻盈、优雅、细腻为特点，常用于室内装饰与小型艺术品创作，反映了当时上层社会的审美趣味，这一时期的艺术作品充满了浪漫主义情怀和精致的工艺。

代表作品与艺术家：弗拉戈纳尔的《秋千》，以及华托的《舟发西苔岛》等，洛可可艺术通过细腻的笔触和柔和的色彩，展现了法国特有的浪漫情怀和优雅风格。

新古典主义：理性与秩序的回归

时间背景：18世纪中后期，欧洲。

特点概述：新古典主义强调对古希腊罗马文化的重新发掘与模仿，追求形式上的纯净、构图上的平衡与理性精神，这一时期的艺术作品注重对古典美学的回归和对理性的追求。

代表作品与艺术家：雅克-路易·大卫的《拿破仑加冕》画作、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿的《阿波罗与达芙妮》雕塑等，新古典主义不仅影响了绘画与雕塑领域，也对建筑风格产生了深远影响，大卫的作品以其严谨的构图和深刻的历史主题而闻名。